配资网首页官网 “三百里内皆来观”，从秦朝到汉朝，乐舞的一脉相承到百花齐放_祭祀_舞蹈_中国

引言配资网首页官网

中国自古以来便被誉为礼仪之邦，提到“礼仪之邦”，《左传》中的记载作了经典的诠释：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”从古至今，华夏文明与礼仪文化息息相关，礼乐制度的出现，构建了礼仪之邦的根基。

在古代，人民在部落时代便开始创制骨、笛等乐器，并进一步发掘音律的奥秘，为“乐”的诞生提供了重要推动。此时的乐舞往往与祭祀活动紧密相连，祖先通过观天象与四季变化的规律，举行盛大的祭祀典礼，舞蹈和音乐是祈求风调雨顺、五谷丰登的重要方式。这些祭祀仪式的场景，甚至可以从原始洞穴中的壁画中找到些许踪影。

展开剩余87%

中国古代的第一部诗歌总集《诗经》的诞生，与音乐的发展有着不解之缘。相传，周代设立了专门的采诗官，每年春季深入民间，将广为流传的民歌整理收录，并呈献给天子，用以了解民生民情，体现了古人对于音乐文化的重视。

至秦朝，作为中国第一个统一的封建中央集权国家，虽其统治时间较短，但却在中国历史的长河中占据了举足轻重的地位。秦始皇通过一统六国，推行车同轨、书同文，统一货币和度量衡，国家的统一与经济的稳定促进了文化与艺术的繁荣。各国不同风格的乐舞汇聚在咸阳，进一步为乐舞的发展奠定了坚实的基础。

随着六国的艺人汇集，秦汉时期出现了专门的乐舞管理机构——乐府，推动了秦汉乐舞的快速发展，使之成为中国传统文化中璀璨的明珠。

一、王公布衣角抵同乐，海上神仙逍遥自在

秦朝时期，宫廷内汇集了来自秦、楚、齐、燕、韩、赵、魏七国的不同风格乐舞，这些乐舞被称作“散乐”或“角抵”。“角抵”，顾名思义，是模仿牛羊角相抵的技艺，最初是表演技艺的比赛节目，艺人们在此基础上融入生活化的故事情节，使节目内容更加丰富、引人入胜，逐渐演变为“角抵戏”。

《史记·李斯列传》曾记载：“是时二世在甘泉，方作，抵优俳之观。”描述了秦二世在甘泉宫观看歌舞小戏、饮酒作乐的场景，显示出“角抵戏”中已加入了歌舞元素。随着时间的推移，角抵戏内容愈加多样化，不仅限于歌舞，还加入了武术、杂技、幻术和滑稽表演等形式。

到汉代，角抵戏逐渐发展成“百戏”，成为一个包罗万象的表演形式。值得一提的是，角抵戏不仅限于王公贵族，它在民间也拥有广泛的群众基础。古人有云：“作角抵戏，三百里内皆来观”，显示出百姓们对角抵戏的喜爱，打破了阶级的界限，成为了全民性的娱乐活动。

许多角抵戏的内容与神话传说息息相关，秦朝时神话如海上三神山的故事便深刻影响了这些戏剧。根据传说，海上三神山位于渤海之东的“归墟”中，是五座漂浮在海上的神山之一。随着秦始皇对长生不老的渴望，这些传说在角抵戏中找到了栩栩如生的表现。

汉代百戏延续了秦朝的神话传统，尤其是海上三神山的故事，成为《鱼龙曼延》中的经典。张衡的《西京赋》描述了三座神山高耸入云、仙气缭绕的美景，给人以无尽的遐想。

由于秦朝历时较短，现今我们只能通过汉代出土的文物，如西汉彩绘陶俑与汉画像石，来窥探秦汉时期乐舞的辉煌景象。

二、祭祀之舞，从娱神到娱人

在秦朝，除了以角抵为代表的乐舞，还有与民间祭祀紧密相关的舞蹈，如山东的巫舞。这些祭祀舞蹈不仅是对天地、鬼神、祖先的崇敬，也是民众表达愿望与祈求的一种方式。从帝王的大典如“封禅于泰山”、祭孔仪式，到民间的婚丧嫁娶，巫舞在各个层面都发挥着重要的作用。

早期的乐舞主要是祭祀性质，以祈求风调雨顺、五谷丰登为主。然而，随着秦汉统一，国家的繁荣发展，百姓生活相对富足，精神上的享乐需求逐渐上升，乐舞也从祭祀神明逐步转向娱乐功能。

秦始皇不仅从六国征集了数万名乐舞艺人，还用他们来接待宾客、娱乐自己。在这样的背景下，乐舞逐渐从神圣的祭祀活动中走出，进入了王公贵族的宴会、宴请大臣等日常场景，成为了娱乐和社交的工具。

随着时间推移，乐舞的功能进一步扩展，成为了社会各阶层的精神寄托。它不仅仅是贵族的享乐品，也成为了百姓生活的重要组成部分，极大丰富了人们的精神世界。

三、刚柔并济，形神兼备的乐舞风格

秦汉时期的乐舞风格具有鲜明的特点，其中最为突出的是勇猛、奔放的气质。秦人的乐舞呈现出大气磅礴、豪放激昂的风格，军事乐舞与民间舞蹈并存，建鼓舞、干戚舞、剑舞等成为代表性舞蹈。剑舞是一种以剑器为道具的舞蹈，舞者挥舞剑器时，剑身划破空气发出激烈的声音，舞姿大开大合、灵巧且优美，既展示了武艺的锋锐，也突显了舞蹈的柔美与流畅。

随着社会发展，女性剑舞成为了刚柔并济的典范，体现了女性英气与柔美的完美结合，舞者刚柔并济的姿态形成鲜明对比，展现出极致的美感。

在四川三星堆出土的东汉盘鼓舞画像砖中，舞者轻盈的舞姿与鼓点节奏相得益彰，伴随鼓声的节奏，舞者的长袖飘舞，腰肢的柔韧与技巧展现了极高的艺术水准。盘鼓舞不仅与杂技结合，呈现出刚柔并济的美学特点，也是汉代舞蹈的经典之一。

此外，秦汉乐舞还常表现出美与丑的对比，在古代的陶俑和画像石中，有时舞者的面部表情会被夸张、丑化，以此增强对比效果，创造出幽默与诙谐的氛围。在盘鼓舞中，也有“丑角”角色，由男性饰演，通常面部带面具或夸张表情，而与之搭配的女舞者则衣袂飘飘、动作优雅，形成鲜明对比。

通过这些舞蹈，古人不仅展现了他们的艺术才能，还通过舞蹈表达了丰富的情感，包括对神灵的崇敬、对大自然的感恩以及对美好生活的渴望。

结语

秦朝作为中国历史上第一个统一的封建王朝，为后续的朝代统一奠定了坚实的政治基础，并促进了中华文化认同的形成。尽管秦朝历史较短，但它对山东乐舞的发展起到了重要的推动作用。尤其是秦汉时期，乐舞在传承中不断创新与发展，成为了中国传统文化的重要组成部分。

当今，我们通过考古发现和史书记载，能够瞥见当年秦汉乐舞的精彩。从彩绘陶俑、画像石到史诗般的遗产，我们得以领略到古人那份对精神世界的

发布于：天津市

配配查提示：文章来自网络，不代表本站观点。